连载本人诗集 登云路 已出版

自序
　　夫诗，有可言，有不可言者。诗之难，难于不可尽言。古来诗话，洋洋万语，皆欲通其事，尽其法，何其庸哉！！古人为诗，岂尝闻诸法如是？？苟如此，何不自为诗三百欤？？力不达精髓，空擅皮毛而已。
　　诗之不传久矣！！行行艾艾，生不如死。
　　诗之初，有情无法，唯尚自然。后世以诗赋取士，格律韵部，御旨钦定，乃强权为之，非诗之本意。平仄自有其妙，然唐诗能进不能出，沉辙异路，遂为千秋，岂不悲哉！！
　　动乎心，发乎情，此为诗之终始。凡能为此者，皆为好诗。万千法度，咸为此用。唐朝诸公，盛情高意，有格律而能成；后世之

以下是部分诗篇，敬请关注，欢迎指点评论，同时，我也将分享本人的写诗心得：
　　登桥
　　皇州灯火象星辰，游子登桥几度春。
　　一望楼山沉雨夜，十年人海卧风尘。
　　繁华耗尽苍生梦，盛世空余蝼蚁民。
　　弹剑悲歌如有日，王朝埋葬共浮云！！
　　日暮
　　日暮朝天阙，长空倍寂寥。
　　风烟生故国，往事起人潮。
　　梦入京华客，魂牵北海漂。
　　拂尘相问远，云路共喧嚣。
　　游子行
　　
　　雨过西山暮色平，秋风吹起雁南征。
　　天街游子人行路，车马喧喧火逐明。
　　
　　寒灯疏雨暗生凉，车马匆匆客未央。
　　

如何将现代生活融入旧体诗中，同时又要保留其古典美，我一直在进行探索。当然，诗确实有能写，有不能写之处，现代的物象如电脑、手机等不适合入诗，并非因为其现代性，而是他们所代表的物象不适合；古代很少有人将茅房、凳子、酱缸入诗，亦是此理。
　　咏双亲
　　
　　跃跃巢梁燕，欣欣桃李园。
　　春风终不悔，细雨总无言。
　　黄树青枝在，红颜白发存。
　　卧冰五湖水，无以报亲恩！！
　　
　　岁月催霜鬓，风尘入枕衾。
　　门前望星斗，眉宇锁沉吟。
　　每感山岳重，方知江海深。
　　鸿飞千万里，夜月是归心。

梦登太白山
　　山高路千转，风过水长流。
　　雪葬青天志，云浮万古愁。
　　孤峰存夕海，烟雨下神州。
　　唯共谪仙饮，还归碧落游。

孤峰存夕海，烟雨下神州。好诗词 赞

@二的山辉  5楼  2014-07-23 21:47:00
　　孤峰存夕海，烟雨下神州。好诗词 赞
　　—————————————————
　　此君能技巧，可惜结尾多有不尽善处。
　　总体不错了

拜读，欣赏，学习！！！！

看出这句好的，仁兄还是第一个，谢谢鼓励！！

红烛的诗写的也很不错，大家各有所长，各有所短，呵呵，共同提高！！

仁兄说的结尾不善处，是指不够收敛、含蓄吗？？其实我也不喜欢最后一句，呵呵，有点自以为是。
　　《梦登太白山》写的是由山脚到山顶的过程，技巧还是其次，气象的凝结和表达才是最困难的。

@分来不都  11楼  2014-07-24 11:06:00
　　此君能技巧，可惜结尾多有不尽善处。
　　总体不错了
　　-----------------------------
　　仁兄说的结尾不善处，是指不够收敛、含蓄吗？？其实我也不喜欢最后一句，呵呵，有点自以为是。
　　《梦登太白山》写的是由山脚到山顶的过程，技巧还是其次，气象的凝结和表达才是最困难的。
　　—————————————————
　　结尾或有对偶，或情感表达过于快白

下面这是组组诗，某种程度上继承了边塞诗派的风格，本人承认受到李白《塞下曲六首》的影响，这在诗中可见端倪；
　　诗歌讲究含蓄、收敛，言有尽而意无穷，这一点我深以为然；然而这是艺手术表达的要求，也是重要手法，与“温柔敦厚”之诗教无关，也并非诗所独有，书法、绘画、乐曲皆然；
　　一切优秀文学及艺手术之所以能产生美，发人想象，是其能支开一片“天地”，此“天地”必留有空间，作者的精神或情怀方能在其中动荡开合，引发联想，于是艺手术的美产生了，这个“留有的空间”就是诗中没有直白表达出来的部分，即含蓄、收敛的部分；倘若填

这是本人《登云路》正封面的截图。包含着我的诗歌主张。

其中最明显的两个主张：对格律和“温柔敦厚”诗教的反对，今后在给大家呈现的作品中将会明确体现。但本人并不是为了反对而反对，为了打破而打破，一切皆是由诗歌本性决定的。
　　诗歌的音乐性绝不能抛弃，格律只是其音乐性的一种，格律本该千变万化，具体视表达需要而定；我所言"打破“的格律只是唐宋那种固定模式的格律，并非弃而不用，打破的本质是要丰富，还其本来面目。
　　打破“诗教”的结果就是会呈现出一种新的诗歌风格——左思风力的扩大体，这是对存有缺陷的诗歌人格的完善，即补充公民意识。这种诗风或表现手法稍显刻露，有时甚至走

@分来不都
　　继续发!!

我写到尾联的时候，忽然想起老杜善于八句皆对，一些注解杜诗的人尝尝对此赞不绝口，我想都对了六句，索性对到底吧。
　　至于“快白”，是涉及到写诗或作文最困难的一种事——精神不断，且最后软着陆。
　　由首联写到“孤峰存夕海，烟雨下神州”之时，这种“气”经过逐步高升，满蓄于胸，不能再蓄，最终也只能升天了；为保持一种精神在诗文中贯通始终，到最后诗歌往往是不受控的，这在古人中极其常见。
　　曹植便是善始不善终，倘若亦能善终，那他写出来的基本就是好诗。王维这首《终南山》，也是写登山的过程，可以仔细体会一下，尾联气势陡降

高路千峰转，风过水自流。
　　雪葬长安日，云浮万古愁。
　　孤岫存夕照，暮雨洗清秋。
　　欲呼谪仙饮，不负村野游。

日暮朝天阙，星河未寂寥。
　　风烟生南国，往事激心潮。
　　卅年京华客，一梦北海漂。
　　相问拂尘远，云路听喧嚣。

李白《塞下曲六首》亦是组诗，只是内在逻辑和诗体没有那么严谨。
　　其一 五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。
　　其二 天兵下北荒，胡马欲南饮。横戈从百战，直为衔恩甚。握雪海上餐，拂沙陇头寝。何当破月氏，然后方高枕。
　　其三 骏马似风飙，鸣鞭出渭桥。弯弓辞汉月，插羽破天骄。阵解星芒尽，营空海雾消。功成画麟阁，独有霍嫖姚。
　　其四 白马黄金塞，云砂绕梦思。那堪愁苦节，远忆边城儿。萤飞秋窗满，月度霜闺迟。摧残梧桐叶，萧飒沙棠枝。无时独不见，流泪空

诗歌是一种形象思维，讲究意境，而意境需要用实体物象来表达，因此诗是用实体写抽象；纯抽象的句子往往造成“气”的不足或断隔，因此这种句子通常出现在尾联，如李商隐“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，但前提是整首诗实体物象足够多，生气充足，李诗由“庄生晓梦迷蝴蝶····蓝田日暖玉生烟”来完成，虽有典故，但都是实体物象，脱离典故本身，浅层面意思依然美好。
　　我的原诗“风烟生故国，往事起人潮”，“往事”既已抽象，所以是“人潮”而非“心潮”了。

九州灯火万象新，转眼不知几度春。
　　一望楼林沉雨夜，卅年桑海起风尘。
　　梦醒时分繁华尽，墨干空余吐血文。
　　国际悲歌卷地来，苍天有泪共浮云！！

九州灯火万象新，转眼白头几度春。
　　一望楼林沉雨夜，卅年桑海说三坟。
　　梦醒时分繁华尽，墨干空余吐血文。
　　国际悲歌卷地来，苍天有泪共浮云！！

九州生气万象新，转眼白头几度春。
　　一望楼林沉雨夜，卅年桑海起风尘。
　　梦醒时分繁华尽，墨干空余吐血文。
　　国际悲歌卷地来，苍天有泪共浮云！！

哥，你真执着！！

呵呵！！录错了。就改：卅年桑海说三坟。

《无题》
　　魂牵洛水三生赋，梦入楚歌一夜肠。
　　湖海扁舟风瑟瑟，巫山云雨雾茫茫。
　　芳菊陨泪莲心苦，紫鸟衔冰鹤羽伤。
　　谁料嫦娥独终老，青天从此不重阳。
　　前面刚刚说了一下李商隐的诗，这首《无题》有我的主张——诗歌中尽量减少用典，尤其是偏僻的典故。古人典故用的好的，往往是脱离其深层含义，表面意境意思依然好。
　　其实用典是一种能力不足的表现，除非另有隐情，用典大多时候是表达不出来了，不得不借用一下典故，也有时是想卖弄，但结果往往是“隔”，我对用典深有警惕。

呵呵！！先生没有好好体味。这正是与现实联系在一起的。夜空并不平静，不时有流星划过。既抽象而又神韵。中国的改革星火正是从深圳开始的，所以是南国。心潮自然是作者，有感而发。若说人潮倒不知所指也。大家都想发财，“卅年京华客，一梦北海漂。”这正是京华梦的生动写照。“相问拂尘远，云路听喧嚣。”在前进的路上，你会听到风声丶雨声丶鸡鸣狗叫声。你有疑惑，不必问为什么，这是自然而然的。
　　诗词不与现实联系起来就病态诗。理论再好也是空洞的。我不想与你争究，猪不厌自丑，马不嫌脸长。